鋼琴是一門高雅的藝術(shù)，我們聽(tīng)到優(yōu)美的琴聲，是演奏者經(jīng)過(guò)了許多日夜的，練琴其實(shí)常辛苦的，我們?cè)诰毲俚臅r(shí)候通常也會(huì)進(jìn)入一些誤區(qū)，在這里就大家一起分析幾點(diǎn)練琴時(shí)的一些壞習(xí)慣。 這個(gè)是大部分初學(xué)者的通病。許多人一旦感覺(jué)能把譜子背出來(lái)以后，就不再看譜子彈，雖然看著手有助于找到琴鍵的，但看著手卻彈很難發(fā)現(xiàn)自己哪兒彈錯(cuò)了。 尤其是初學(xué)者，剛開(kāi)始學(xué)琴，而且對(duì)五線譜還不是很熟悉，一直看著手彈，即有可能彈錯(cuò)，又不益于學(xué)習(xí)五線、彈琴時(shí)坐姿不正。 站如松，坐如鐘”是一個(gè)人良好面貌的表現(xiàn)。彈琴時(shí)也要坐端正。弓著背彎著腰翹著二郎腿彈琴，既不雅觀，也影響手臂手指的發(fā)力 這個(gè)概念說(shuō)起來(lái)比較費(fèi)力，大家可以參考“手型派”的一些帖子，他有些地方解釋得還是很到位的。確實(shí)近年來(lái)國(guó)內(nèi)通用的所謂的“標(biāo)準(zhǔn)手型”存在許多的推薦大家可以看下卡爾·萊默爾著的《現(xiàn)代鋼琴演奏技巧》，這本書對(duì)彈琴的各種技巧動(dòng)作做了很詳細(xì)的詮釋。 很多人拿到個(gè)新譜子就想馬上把它彈得像錄音里一樣，從而忽略了曲譜上的許多表情記號(hào)，甚至還會(huì)有大量錯(cuò)音，雖然聽(tīng)起來(lái)也許還不錯(cuò)，但實(shí)際上。要知道“一口氣吃不成胖子”，“揠苗助長(zhǎng)”式的彈琴只會(huì)適得其反。與此相同，不要同時(shí)很多曲子也是這個(gè)道理。 一個(gè)曲子彈熟以后許多人就再不肯放慢彈，認(rèn)為沒(méi)這個(gè)必要，這是一個(gè)很嚴(yán)重的壞習(xí)慣。大多數(shù)曲子彈熟以后，必須要經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的“返工”才能基本成型，而每一次返工都要以“慢”為基礎(chǔ)。如果彈熟以后就不在慢練，就很有可能把曲子彈“油”掉。 換而言之，就是不會(huì)分段。許多只會(huì)“從頭到尾”練得人都會(huì)碰到這樣的情況：一首曲子里總有那么些錯(cuò)音改不掉、每次彈到那么幾段總會(huì)有停頓，不論練了多少遍，還是改不了。什么原因呢？就是因?yàn)闆](méi)有把難點(diǎn)、錯(cuò)段拿出來(lái)單獨(dú)練。 這里補(bǔ)充一句，諸如《幻想即興曲》、《鐘》、《》等經(jīng)典曲目，在選彈前請(qǐng)先估量下自己的水平。 曲只是鍛煉技術(shù)的一個(gè)手段，但并不是個(gè)完全的方法，尤其是彈《哈農(nóng)》。雖然我贊成哈農(nóng)，但不主張把它當(dāng)作是基本技術(shù)的“圣經(jīng)”，畢竟其中的內(nèi)容過(guò)于機(jī)械化，連多了重復(fù)的東西相當(dāng)于是浪費(fèi)時(shí)間。其實(shí)把一些樂(lè)曲中的難斷抽取出來(lái)，也不失為鍛煉技術(shù)的一個(gè)好方法。 這點(diǎn)相信所有都能理解，被標(biāo)榜為所謂“中國(guó)人練琴的通病”，望大家能驅(qū)而避之。雖然對(duì)沒(méi)有技術(shù)做基礎(chǔ)，空講感情只不過(guò)是“紙上談兵”。但彈琴的是人，不是機(jī)器人。沒(méi)有情感的音樂(lè)相信是沒(méi)什么人會(huì)接受的。 帶著長(zhǎng)長(zhǎng)的指甲彈琴是比較的一件事，畢竟鋼琴琴鍵不是海綿般軟軟的，甚至琴鍵之間還有縫隙。指甲被彈斷或掰斷的疼痛倒為其次，如果影響到了平日的，只怕得不償失。 不單是小孩子，許多成年人練琴也有這個(gè)問(wèn)題。只有心的投入才能達(dá)到最佳的效果，所以練琴最好選擇自己持續(xù)空閑時(shí)間最多的時(shí)候。 推薦：
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